БИОГРАФИЯ МАСТЕРА

Альберт Рафиев: Хроника творчества и признания:

• 1979 год — Пространство для детей. Начало творческого пути молодого автора. Занимаясь дизайном пространств для дошкольников, будучи учеником 7-го класса, Альберт создает праздничное оформление новогодних окон, тематические стенгазеты и красочно расписывает перед Новым годом витрины в детских садах, привнося сказку в повседневность. В дальнейшем, в школьные годы в Красной Слободе, в соавторстве с местными фотографами, молодой человек оформляет выпускные альбомы для школьников знаменитого поселка Красная Слобода (Кубинский район, Азербайджан). Параллельно, на него возлагается создание школьных стенгазет. Альберт также активно участвует в различных творческих кружках и в школьных праздниках, зажигательно играет на музыкальных инструментах.
• 1982 год — Культурный диалог в Грузии. Участие в Клубе интернациональной дружбы («КИД») на фестивале в честь 60-летия образования СССР в селе Ацана (Ланчхутский район, Грузия). В рамках культурного обмена Альберт удачно проявляет себя сразу в нескольких ипостасях: представляет свои первые рисунки, тепло встреченные другими участниками «КИДа» и наставниками ребят, виртуозно демонстрирует владение народным творчеством — играет на гармони и участвует в национальных танцах.
• 1983 год — После окончания средней школы уехал для продолжения учёбы в Москву, откуда в 1984-м году был призван в ряды Советской армии.
• 1987 год — Армейские будни и признание генерала. Служба в рядах Вооруженных сил Советской армии. Креативные навыки художника находят достойное применение в войсковой части № 36950 (г. Куйбышев, ныне Самара). Заручившись поддержкой командира роты Гладкова, Альберт с двумя помощниками-плотниками берётся за масштабную модернизацию интерьеров войскового клуба. Он создает сложнейшую, объёмную декорацию с картой, элементами из песка, трубами и центральной композицией «Ленин в шалаше». Получившийся макет производит сильное впечатление на приехавшего с инспекцией начальника Волжского военного округа. Увидев монументальное оформление, генерал лично восхитился мастерством художника, отметив его «золотые руки», и предложил Рафиеву заняться художественным оформлением штаба округа.
• 1988 год — Возвращение в Москву. После окончания службы художник возвращается в Москву. Он устраивается на работу в Управление механизации и автотранспорта (УМиАТ) на Алтуфьевском шоссе, где в должности художника-оформителя отвечает за наглядную агитацию и общую эстетику промышленного предприятия.
• 1991 год — Первая персональная выставка «Нити памяти». Историческая веха и поворотный момент в карьере мастера. В читальном зале библиотеки при Доме Культуры легендарной Красной Слободы, работавшей под руководством Хануко Ханукаева, проходит первая персональная выставка Альберта Рафиева «Нити памяти». Экспозиция закладывает прочный фундамент для его дальнейшего профессионального признания.
• 1997 год — Выставка «Тепло родного края». В клубе хутора Холодногорский (Шпаковский район, Ставропольский край) организуется и проводится знаковая персональная выставка художника «Тепло родного края». Экспозиция вызывает живой отклик как у местных жителей, так и у военнослужащих срочной службы.
• 2002 год — Поворотная точка в творческих поисках. С самых ранних лет Альберт Рафиев мечтал связать свою жизнь с коврами, и в 2002 году эта мечта исполнилась. Он полностью посвятил себя изучению уникальных традиций коврового мастерства. Появились первые авторские эскизы, которые легли в основу его первых самостоятельных тканых шедевров. Это было время, когда задуманные образы начали обретать реальную, осязаемую жизнь в нитях и узорах.
• 2010 год — Расширение палитры увлечений. Художник открывает для себя новое направление — создание дизайнерских открыток к еврейским праздникам и важным датам еврейского календаря. Яркие, самобытные и душевные работы быстро полюбились еврейскому народу. Сегодня, эти открытки стали неотъемлемой частью торжеств: их дарят лично, отправляют друг другу с поводом и без, а также активно используют по всему миру для тёплых онлайн-поздравлений.
• 2015 год — Торжества в Дербенте. В составе делегации от фонда «СТМЭГИ» Альберт участвует в торжествах, посвященных 2000-летию города Дербента, в подготовке и проведении международного круглого стола на тему: «Роль горских евреев в социально-экономической и культурной жизни Дербента», представляет там свои графические работы. Имеет почётную грамоту от руководителя делегации, исполнительного директора фонда «СТМЭГИ» Данилова Д. И.
• 2017–2018 годы — Проектирование Музея горских евреев. Масштабный вклад в наследие. Этот период стал важнейшей вехой в карьере художника. Альберт Рафиев полностью посвятил себя проектированию уникального Музея горских евреев в своей родной Красной Слободе. Он принимал особое участие в дизайнерских работах и полностью спроектировал второй этаж музея. Архитектурное решение стен этого пространства художественно воссоздает Стену Плача и величественную атмосферу Старого города Иерусалима, органично соединяя историю родных мест с главными святынями еврейского народа.

• • 2022–2023 г.г — Альберт Рафиев участвует в международных культурно-просветительских проектах: выступил соавтором художественной концепции и принял участие в формировании Еврейского календаря на 5783 год, под названием «Наши Художники», изданного Международным благотворительным фондом горских евреев STMEGI. Является художником — иллюстратором академических и религиозных изданий: разработал цикл оригинальных книжных иллюстраций для фундаментальных текстов, выпущенных общиной горских евреев, включая труды «Пасхальная Агада», «Книга благочестивых» и «Мегилат Эстер». 
• 2023 год — Триумф персональной выставки в Москве, первое признание в столице. 25 октября в культурном центре «Объединение горских евреев» в Сокольниках, на площадке первого горско-еврейского центра Москвы, с огромным успехом прошла первая в российской столице большая персональная выставка художника. Это знаковое культурное событие объединило элиту общины, известных искусствоведов, ценителей прекрасного, а также многочисленных друзей и близких Альберта Рафиева, став настоящим фееричным праздником искусства.
• 2024 год — Возвращение к истокам и юбилей Красной Слободы. Признание на высшем уровне. Этот год ознаменовался чередой важнейших выставок Альберта Рафиева.15 августа в Баку, в престижной галерее Nur Art House, открылась персональная выставка художника под глубоким и символичным названием «Родной край». Вслед за этим, 29 сентября, состоялось еще одно грандиозное событие — масштабная экспозиция в самом сердце его малой родины, приуроченная к празднованию 290-летия Красной Слободы (уникального места компактного проживания горских евреев). Вернисаж посетили глава Кубинского района, известнейшие актеры и певцы, представители науки, культуры, искусства, творчества. Особым, трогательным моментом выставки стало присутствие школьных учителей Альберта, включая педагогов из его музыкальной школы, что сделало это событие по-настоящему душевным и объединяющим поколения.
• 2024 г. — Азербайджанский режиссер Руфат Асадов заинтересовался работами мастера и предложил снять документальный фильм о его творчестве. В 2026-м году свет увидела кинолента «Традиции из глубины веков»  — документальный фильм режиссера Руфата Асадова и израильского продюсера Шауля Симан-Тов (Центр «Sholumi», Израиль), посвященный жизни и творчеству художника, ковроведа и коллекционера Альберта Рафиева.
  Проект призван сохранить национальное наследие азербайджанского народа и горских евреев. Фильм был успешно продемонстрирован на ряде площадок — в Израиле, Азербайджане, России: в Посольстве Азербайджана (Тель-Авив) и в Русской городской библиотеке (Иерусалим), в Азербайджане: в Госкомитете по работе с диаспорой (Баку), в Доме народов России (Москва).

  3 мая 2025 года — Международный фестиваль ковров. Альберт Рафиев расширяет границы своего искусства и презентует свои работы на Международном фестивале ковров в Баку, демонстрируя глубокую связь живописи и традиционного ткачества. В фестивале тогда участвовало несколько его ковров.

  2026 год — Увековечивание исторической памяти и сотрудничество с Российским Центром «Холокост». ​​​​​​​Альберт Рафиев разворачивает важную деятельность, направленную на сохранение памяти о героях Великой Отечественной войны. Мастер передает в архивный отдел Научно-просветительного Центра «Холокост» бесценные семейные реликвии — уникальные фронтовые письма, фотографии и документы своего отца и дядей, воевавших против нацизма. ​​​​​​​Масштабный материал о его родных, участниках Великой Отечественной войны, опубликованный в ведущих СМИ под заголовком «История трёх ветеранов из Красной Слободы», навсегда зафиксировал в летописи и исторической памяти поколений бессмертный подвиг его героических предков.

  6–10 сентября 2026 года — Фестиваль в ЕАО. Московский художник и ковродел Альберт Рафиев принял активное участие в XIV Международном фестивале еврейской культуры и искусства в Еврейской автономной области. Центральным событием его визита стала масштабная персональная выставка его работ. За презентацию традиций горских евреев и весомый вклад в развитие межкультурных связей региона, мастер был удостоен официальной благодарности от губернатора ЕАО Марии Фёдоровны Костюк.

  24–30 сентября 2026 года — Важнейший триумф на государственном уровне в России. В Москве, в Доме народов России, проходит его грандиозная персональная выставка «Магия ковроделия», продемонстрировавшая уникальный синтез национальных традиций, орнаментализма и современного художественного взгляда. Церемония открытия объединила государственных, общественных и религиозных деятелей. Среди ключевых гостей: МЭ. Садыгова (Дом народов России), С.В. Якушев (РЕНКА г. Москвы), Овадья Исаков (главный раввин Дербента), В.Б. Ханукаев (искусствовед) и Х. P. Ханукаев (дизайнер).

Признание заслуг и официальные награды

ОТЗЫВЫ О РАБОТАХ АЛЬБЕРТА РАФИЕВА

Оригинал:
«Mən Albert Rəfiyevin ilk qarmon müəllimiyəm. Albert mənim ən sevimli tələbələrindən biri olub. Albert çox tərbiyəli, istedadlı, incə ruhlu, öz millətinə dəyər verən, milli ənənələrinə sadiq bir rəssamdır. Albertin çəkdiyi hər rəsm əsəri elə bil tamaşaçi ilə danışır. Onun xalça üzərindəki rəslmərində millətinə necə bağlı olduğunu görə bilərik. Albertin əsərlərində kecmis zamanla indiki zamanın bağlarıni hiss etmək mümkündür. Mən Albertlə fəxr edirəm, ona işlərində müvəffəqiyyət arzulayıram. Arzulayıram ki, onun əsərləri dünyanın ən məşhur rəssamlarının əsərləri ilə birgə sərgilənsin. Həmişə uca zirvələrdə olsun. Albertə ailə xoşbəxtliyi və arularının çin olmasını arzulayıram. Hörmətlə: Kəmalə müəllimə.»

Литературный перевод с азербайджанского (прим. редактора*):
«Я горжусь тем, что была первым учителем аккордеона у Альберта Рафиева. Он всегда был одним из моих самых любимых учеников. Альберт — человек удивительно воспитанный, талантливый, с тонкой душевной организацией, он искренне любит свой народ, бережно хранит национальные традиции и ценности. В каждой картине Альберта чувствуется живое общение со зрителями. Его работы, особенно те, что запечатлены на коврах, наполнены глубокой привязанностью мастера к своим корням. В них удивительным образом переплетаются современность и отголоски прошлого, создавая у нас ощущение непрерывной связи времён. От всего сердца желаю своему ученику дальнейших успехов, счастья! Пусть его творчество находит отклик по всему миру, а выставки проходят вместе с произведениями самых известных художников! Хочу, чтобы он всегда находился в состоянии особого вдохновения, покоряя всё новые творческие вершины!»

«В своих работах Альберт бережно сохраняет традиции, истории и культуру горских евреев для будущих поколений, и это, безусловно, заслуживает глубокого уважения и восхищения! Очень надеюсь, что он и дальше будет продолжать это важное дело, и мы ещё не раз увидим его удивительные, самобытные творения».

«Произведения Альберта Рафиева весьма гармоничны и интересны тем, что в них происходит плотное сплетение культур горских евреев и азербайджанцев. Ведь обычаи у нас очень похожи, интерьеры тоже, кубинские ковры ткались и евреями, и азербайджанцами. Уверен, что картины и ковры моего товарища невероятно сближают наши народы — в духовном плане. Когда видишь, как прекрасно азербайджанские и еврейские национальные атрибуты синтезируются в одном произведении, то у нас, людей искусства, появляются новые стимулы и направления для совместной дружбы, для развития азербайджанской и еврейской культуры, для эффективного сотрудничества между нашими народами».

Оригинал:
«Mən, Veysəlli-Hacıyeva Ülkər sənətşünaslıq üzrə fəlsəfə doktoru Azərbaycan incəsənətində hesab edirəm ki, Albert Rəfiyevin yaradıcılığında iki xalqın — Azərbaycan və yəhudi xalqlarının dostluq və qardaşlıq münasibətləri uğurla əks edilmişdir. Əslən Quba şəhərindən olan xalçaçı-rəssam əsərlərində yəhudi xalqının məişətini, həyat tərzini və adət-ənənələrini sənətkarcasına yarada bilmişdir. Onun xalça və rəsm əsərlərində bayram və el şənlikləri səhnələri xüsusi diqqət çəkir. Xalçaçı-rəssamın yaradıcılığı multikultural dəyərlərin və tolerantlığın bədii inikasıdır. Bu əsərlər həm estetik, həm də mənəvi baxımdan böyük əhəmiyyət kəsb edir.»

(Примечание: В исходном тексте приведена латинизированная версия с небольшими орфографическими искажениями, ниже представлен предоставленный русский перевод):

«Считаю, что в творчестве Альберта Рафиева блестяще отражены дружеские и братские отношения двух народов — азербайджанского и еврейского. Художник, уроженец города Куба, с подлинным мастерством запечатлел в своих полотнах и коврах быт, образ жизни и традиции еврейского народа. В его произведениях — как в живописи, так и в ковроткачестве — особое место занимают сцены праздников и народных гуляний. Творчество этого мастера — истинное художественное воплощение мультикультурных основ и духа толерантности. Его работы обладают огромной эстетической и духовной ценностью».

Оригинал:
«Biz xalçaçılar Albert bəyin əsərlərini çox həvəslə toxuduq çünkü bu xalçalarda tarix var adət ənənələrimiz var. Mən çox şadam ki Albert bəyi tanıdım və Azərbaycan belə sənətkarımı deyim istedadlarımı deyim yetişdirdiyini çox böyük qürür hissiylə deyirərdim var olun həmişə yaradın sizə uğurlar arzu edirəm Allah yolunuzu həmişə açıq etsin uğurlarınız davamlı olsun.»

Русский перевод:
«Мы, мастера ковроткачества, с большим энтузиазмом воплощаем в жизнь эскизы Альберта на коврах, ведь в этих изделиях заключены наша история и традиции. Очень рады нашему знакомству и с огромной гордостью говорим о том, что в Азербайджане рождаются такие таланты. Будьте здоровы и продолжайте творить! Желаю вам всяческих успехов. Пусть Аллах всегда открывает перед вами все пути, а ваши победы будут постоянными!»

«Мы дружим семьями всю жизнь, всегда поддерживали Альберта в его стремлении сделать этот мир лучше и красивее. С Соломоном Захарьяевым, моим братом, наш друг учился в одном классе. У меня была задача найти такого человека, который мог бы правильно изобразить и зафиксировать для будущих потомков наши горско-еврейские обычаи, культуру, традиции, глубоко понимая всё их очарование, значимость и ценность. И я попросил Альберта Рафиева, чтобы он обратил на это внимание. Он с удовольствием занялся этим, подарив миру массу прекрасных тематических, самобытных полотен…»

«Альберту, нашему другу, брату, моему однокласснику, желаю счастья, здоровья, а главное — благополучия, и чтобы ему, как человеку искусства, всегда сопутствовали вдохновение и удача…»

«В этом году впервые побывала в Музее горских евреев в Красной Слободе и с удивлением узнала, что Альберт Рафиевич является там архитектором, художником, дизайнером. Это очень приятно, ведь таким образом, через подобные музеи и музейные экспозиции, лучше всего сохраняется наша история…»

«Он всегда проявлял себя как творческий человек, любил рисование, тянулся к искусству. Его детские увлечения вылились в занятие, в котором он стал профессионалом. Альберт вырос в многодетной семье. С детства был приучен к труду, может быть, в этом и заключается секрет его профессионального успеха. Конечно же, наша жизнь меняется, эти времена далеко ушли, но всё-таки, когда мы смотрим на картины Альберта, мысленно возвращаемся в те годы, когда были молодыми».

«Хочу отметить поразительную схожесть ярких, сочных, наполненных цветом и светом картин художников Альберта Рафиева и Марка Шагала. У них, на мой взгляд, очень много общего. Их объединяет удивительная лёгкость и воздушность, музыкальность, динамичность, передаваемые в каждом мазке на холсте. Два мастера словно стремятся оторваться от земной тяжести, приглашая зрителей в лёгкий, воздушный мир, где всё возможно, где реальность переплетается с мечтой. У Шагала эта невесомость проявляется в парящих фигурах людей, рыб и животных, в перевёрнутых домах и качающихся на облаках цветах, создающих ощущение вечного полёта.

Альберт Рафиев также наполняет свои полотна лёгкостью, но главным образом — обычаями, традициями горских евреев, движением, динамикой, музыкальными напевами, своими детскими ностальгическими воспоминаниями. Надо отметить, что на картины Альберта Рафиевича большое влияние оказало его начальное музыкальное образование, именно поэтому на его полотнах герои зажигательно танцуют, веселятся, поют, играют на самых разных народных музыкальных инструментах.

В работах обоих мастеров зритель чувствует индивидуальный стиль и особый «почерк», лёгкость, радость жизни и веру в чудо, общую мелодию штетла, еврейского местечка, где прошло детство М. Шагала и А. Рафиева. Немногие ашкеназские штетлы возродились после Холокоста, чудовищного удара, который Великая Отечественная война и нацистский режим нанесли по еврейскому народу. К счастью, еврейское местечко Альберта Рафиева, знаменитая Красная Слобода в Азербайджане, где он провел своё детство, не подверглось оккупации, позволив местным евреям сполна сохранить свои язык, культуру, традиции и обычаи древнего, прекрасного народа.

Картины Рафиева — именно оттуда, из этих узких улочек, гор, великолепных пейзажей, национального языка, больших еврейских семей и маленьких домишек, где пекут горячий, сдобный хлеб, где выращивают ароматные цветы, овощи и фрукты, которые можно сорвать и откусить прямо с куста, где вместе встречают праздники и разделяют друг с другом радости и горести, где всем двором празднуют свадьбы и дни рождения, занимаются традиционными ремёслами. Почти то же самое, с небольшими отличиями, можно сказать и о творениях Марка Шагала, местечко которого находилось в Белоруссии.

Талантливые мастера, вдохновлённые древними еврейскими обычаями и уникальностью родного края, любовью к нему, они подарили миру потрясающие произведения искусства, своеобразную энциклопедию быта и жизни евреев в местечках. Нам всем стоит поучиться у них этой лёгкости и умению видеть красоту и радость — в обыденных, рутинных, окружающих нас повседневных вещах…»

«Хочу сказать несколько слов о моем ученике Альберте Рафиеве. Мне довелось быть его первой учительницей. Очень хорошо помню всех по именам. У Альберта была тяга к знаниям и любовь к цветным карандашам. И ещё у него была его фамильная УЛЫБКА. Я горжусь тем, что у меня такой талантливый и знаменитый ученик. Здоровья и счастья тебе, АЛЬБЕРТ».

«Сегодня мы посмотрели его ковры, его произведения искусства. Тут, на них, его дом, его семья, его родные. Всё, что есть искреннее, живое, настоящее, что ему близко и дорого. Внимательно рассматривая его произведения, его ковры, мы видим в них нашу среду, родные места, родители, дедушек, бабушек, наш дом. А самое главное отношение, бережное отношение к своей истории…»

(Из общего контекста отзыва: Выставка ковров под названием «Родной край» известного ковроведа и дизайнера Альберта Рафиева была встречена «на ура» интеллигенцией Азербайджана. Орнаменты и узоры 20 уникальных ковров рассказали о жизни, быте и праздниках горских евреев. Глядя на его рукотворные произведения, мысленно переносишься в детство, а на душе становится тепло и легко).

«Картины и ковры горско-еврейского художника и дизайнера Альберта Рафиева поражают зрителей своей самобытностью и глубиной. В каждом его произведении ощущается дыхание древних традиций, где яркие краски и сложные орнаменты рассказывают историю народа, раскрывают его обычаи и верования, сохраняют его масштабное наследие. На полотнах самобытного мастера оживают образы горских евреев, их быт, праздники и семейные ценности, что делает его работы особенно значимыми для сохранения культурного наследия джууро. Можно с уверенностью сказать, что искусство Альберта Рафиева стало настоящим мостом дружбы между евреями и азербайджанцами.

Общие мотивы, символы и сюжеты, близкие как для азербайджанской, так и для горско-еврейской культуры, несомненно, способствуют взаимопониманию между нашими этносами, укрепляют связи и напоминают нам о важности бережного отношения к нашим традициям. Ковры, картины, открытки Альберта — это не только эстетическое наслаждение, но и значимый вклад мастера в сохранение нашей исторической памяти и традиций горских евреев. Именно через эти старинные, витиеватые, прекрасные узоры наилучшим образом передаются легенды и семейные ценности, вдохновляя молодёжь на изучение своих корней, вселяя в них гордость за свою историю и уважение к культуре соседей.

Сохранение традиций, языка, фольклора, обычаев, предметов быта, национальной живописи — вот основа для культурной памяти и идентичности любого этноса. Именно благодаря таким людям, как Альберт Рафиев, жизнь соседнего народа становится нам понятнее и ближе, а связь между поколениями — крепче».

«Альберт — мой близкий друг и истинный носитель культуры, человек, для которого искусство стало смыслом жизни. В его творчестве живёт душа и сердце джууро — горских евреев. Особенно ярко его гений проявляется в работах, созданных на коврах, где каждый узор становится рассказом о прошлом и настоящем. В этих произведениях гармонично сплетаются древние традиции и дыхание современности, вызывая у зрителя глубокое чувство сопричастности к непрерывной цепи поколений, к мудрости предков и к новой эпохе, которая рождается на наших глазах.

Творчество Альберта — живой диалог культур, мост между поколениями и настоящий вклад в мировое наследие. Его работы достойны самых высоких оценок и, безусловно, принадлежат к числу произведений мирового уровня. От всего сердца желаю Альберту успехов в творческой реализации, новых открытий и вдохновения! Пусть его искусство продолжает объединять людей, дарить радость и наполнять мир красотой».

«Поклон художнику Альберту Рафиеву за эти прекрасные, изумительные творения. Надеюсь, скоро увижу выставку его ковров в Манеже. Я совершенно ими потрясена, надо сказать. Огромное счастье — любоваться такими шедеврами! Верю, что все еще будет!»